عکاسی پرتره از نوازندگان و ساز هایشان یک هنر جذاب و چالش برانگیز است که نیازمند توجه به جزئیات و آگاهی از فنون عکاسی است. در این مطلب قصد داریم به شما عزیزان نکات و مهارت های لازم برای عکاسی پرتره از نوازندگان و ساز هایشان را آموزش دهیم.
تنظیمات دوربین برای عکاسی از آلات موسیقی
حالت دوربین:
ابتدا دوربین را روی حالت “Aperture” یا با حرف A قرار دهید. این حالت به شما امکان کنترل عمق تصویر را میدهد.
.عمق تصویر:
عمق تصویر را روی f 16 و یا f 22 قرار دهید. این کار باعث میشود جزئیات بیشتری در فوکوس دیده شود و تصاویر شما واضحتر و زیباتر باشند.
ISO:
ISO دوربین را تا 100 قرار دهید. این تنظیمات حساسیت دوربین به نور را تعریف میکند. در محیطهای کم نور، ممکن است نیاز به افزایش ISO داشته باشید.
Exposure:
گزینه exposure را روی صفر بگذارید. این کار باعث میشود نور بیشتری به تصویر بتابد و از نشان دادن جزئیات مانند سایه اشیاء روی پس زمینه سفید جلوگیری شود. تمام آموزشهای مربوط به تنظیم دوربین و نحوی عکاسی در کلاس عکاسی جامع و معتبر آموزش داده میشود.
در نهایت، برای بهبود و ویرایش نهایی تصاویر، میتوانید از نرمافزارهای ویرایش عکس استفاده کنید تا جزئیات خلاص شده و تصاویر شما هنرمندانهتر و زیباتر شوند.
نکات کلیدی عکاسی از موسیقی و نوازندگان
عکاسی در حال نواختن ساز
در ابتدا، باید از نور مناسب استفاده کرد. نور مناسب میتواند تأثیر زیادی بر زیبایی عکس داشته باشد. در صورت امکان، از نور طبیعی استفاده کنید تا عکسهای شما زنده و واقعی به نظر برسند.
همچنین، در حال اجرا عکاسی کنید. اگر این امکان را دارید تا به سوژه بگویید در طول ساعات عکاسی کمی اجرا کند، عکسهای اکشن یعنی متحرک خوبی خواهید گرفت. این کار اغلب کمک میکند تا آنها کمی آرامتر شوند، و لبخندهای طبیعی زیبا بزنند.
به آنها بگویید که مهم نیست اگر اشتباه کنند چون دوربین شما صدا را ضبط نمیکند. البته تنها لحظات عالی نواختن آنها را ثبت خواهد کرد. همچنین، به آنها یادآوری کنید که شما قرار نیست در مورد مهارت آنها قضاوت کنید، شما تنها میخواهید رابطهای را که آنها با ساز خود دارند ثبت کنید.
باید به دقت به جزئیات توجه کرد و لحظات زیبا را از هر زاویهای که ممکن است، و همچنین از فاصله دور ثبت کرد. با حرکت در اطراف هنرمندان موسیقی، میتوانید عکسهای جذاب و منحصر به فردی بگیرید.
به عنوان یک عکاس، باید تلاش کنید تا لحظات زنده و احساسات واقعی را در عکسهای خود به تصویر بکشید. همچنین، همواره با حفظ احترام و حفظ حریم شخصیت هنرمندان موسیقی، عکاسی کنید.
عکسهای کلوزآپ
برای عکاسی از نوازندگان موسیقی، دستها یکی از مهمترین جزئیات هستند. دستها در حین نواختن ساز، نقش بسیار مهمی دارند و به عنوان یک پنجره به تعامل نوازنده با موسیقی عمل میکنند. بنابراین عکاسی از دستها میتواند جزئیات زیبایی را نشان دهد و به عکسها زندهای ببخشد.
برای بهترین نتیجه، در عکاسی از نوازندگان، به دستها تمرکز کنید. با گرفتن عکسهای کلوزآپ، میتوانید از نزدیک بر روی دستها زوم کرده و جزئیات زیبای آنها را ثبت کنید. این عمل میتواند به شما کمک کند تا عکسهای اکشن و پرانرژی ایجاد کنید که واقعا داستان را بگویند.
بهترین روش برای گرفتن عکس از دستهای نوازندگان، تغییر زوایای دیدگاه است. شما میتوانید از بالا، از کنار، از پایین و حتی از پشت دستها عکس بگیرید تا جزئیات زیبای آنها را نشان دهید. مثلاً، هنگام گرفتن عکس از گردن گیتار، میتوانید بر روی دستها فوکوس کرده و انگشتان روی سیمهای گیتار را برجسته کنید. همچنین، میتوانید از دستهایی که در حین نواختن درام روی هوا حرکت میکنند عکس بگیرید تا لحظات زیبای نواختن را ثبت کنید.
در واقع، عکسهای گرفته شده اغلب جزئیات مورد علاقه نوازندگان هستند و میتواند به آنها یادآور خوبی از لحظات زیبای نواختن باشد.در نهایت، اگر دستهای سوژه شما خیلی سریع حرکت میکنند، میتوانید از آنها بخواهید تا در لحظه عکاسی ثابت بمانند و سپس از آنها بخواهید که به نواختن ادامه دهند تا عکسهای زیبایی از لحظات زنده و واقعی بگیرید
.
عکاسی از ساز قبل از نواخته شدن
برای این کار، میتوانید تعدادی عکس تنها از ساز خود بگیرید. نوازندگان عاشق سازهای خود هستند و عکسهای زیبای آنها را دوست خواهند داشت. پیش از هر چیز، حتماً اجازه از نوازنده بگیرید تا قبل از دستزدن یا حرکت دادن سازشان برای گرفتن عکس، آن را زمین گذارند. همچنین میتوانید از صاحب ساز خواهش کنید تمام دستزدنها و حرکت دادنها را خودش انجام دهد و شما فقط عکس مورد نظر را بگیرید.
به نوازنده بگویید که چه چیزی در ذهن دارید و احتمالاً آنها خوشحال میشوند که به شما کمک کنند تعدادی عکس شگفتانگیز از سازشان بگیرید. باید به خاطر داشت که آلات موسیقی ممکن است گران باشند و حتی ارزش عاطفی دارند که هرگز قابل جبران نیست. بنابراین، در تمام طول جلسه عکاسی، باید این نکته را در نظر داشته باشید و هرگز اجازه ندهید کاری انجام شود که ممکن است به ساز آسیب برساند.
عکاسی از نوزانده در حال نواختن ساز
اگر از سازی که از آن عکس می گیرید آشنایی ندارید، به خصوص مهم است که به نوازنده اعتماد کنید. این زمانی نیست که شما بخواهید همه ترفندهای ژست دهی که به نظرتان می رسد را امتحان کنید، چون در آن صورت به فلوت در بالای سر، یا ویولون سل نگه داشته شده در زیر چانه منجر می شود.
عکاسی پرتره از نوازندگان نیز دقت و حساسیت خاص خود را دارد. از فرد مورد نظر خود بپرسید که به طور طبیعی ساز خود را چگونه در دست نگه می دارد. می توانید بپرسید که ساز خود را در حین نواختن، یا وقتی که بین آهنگ ها استراحت می کند، چطور نگه می دارد. اگر یک ساز بزرگ، مثل پیانو است، از او بپرسید که قبل از اجرا چطور کنار آن می ایستد، یا وقتی دارد در مورد اینکه باید چه چیزی را تمرین کند فکر می کند، چطور پشت آن می نشیند.
از آنها بخواهید نشان دهند که چطور آلت موسیقی خود را از یک مکان به مکان دیگر می برند.به کمک آنها شما می توانید متوجه شوید که چه ژست و طرز نگه داشتنی طبیعی است، سپس می توانید از آنجا شروع کنید.
ثبت دیدگاه